Exposiciones: 1998 "Acércate al Mar", Sala de exposiciones Francisco Asorey, Santiago de ComposteLa; "Acércate al Mar", Sala de exposiciones Monte da Condesa. Santiago de Compostela; "Vértices", II Exposición de Arte Xove, Vicerrectorado de Extensión Cultural de la Universidad de Santiago de Compostela. 1999: "Por nos mesmas: mulleres creadoras", Casa de Xuventude; Ayuntamiento de Vígo, Consellaría de Xuventude y Grupo de Estudios sobre a Condición da Muller "Alecrín"; "Visiones Adag", Aula de Cultura de Caixa Galicia, Santiago de ComposteLa; "Confluencias", III Exposición de Arte Xove, Vicerrector de Extensión Cultural de la Universidad de Santiago de Compostela. 2002: "laps 2002 Exhibition", Universidad de A Coruña. 2003: Dirección Xeral de Promoción Cultural, Sala Teucro, Aula de Cultura de la Excma. Diputación de Pontevedra. 2004: "Materia e Espirito", Consellaría de Cultura, Comunicación Social e Turismo, Dirección Xeral de Promoción Cultural, Ateneo de Ourense. 2005: "Sobre la ciudad", Galería José Lorenzo, Santiago de Compostela. 2006: "Arte por la infancia" UNICEF, Caixa Galicia, Santiago de Compostela y Círculo de las Arte, Lugo; Exp. en Programa TVG "Volver o Regó"; "Artistas para el Museo del Mañana", Galería Crísolart y Ediciones Ecuador, Barcelona; "III Salón Internacional de Artes Plásticas" Premio De Honor, Sant Joant Les Fonts, Girona; "Centro Cultural Federico García Lorca", Tarragona; 2007: "VIH Salón de Pintura de Invierno", Galería Esart, Barcelona; " Latin Art Museum US"y Crisolart Galleries, Pomona, California; "Artexpo New York", con Galería de arte Gaudí, New York; "Feria de Arte de Bolzano "Kunstart 2007" con Galería de arte Gaudí, Bolzano; "Art Natura", exposición itinerante, Adega y Xunta de Galicia; "Salone Internazionale di piccolo formato- Premi Leonardo Da Vina" Mención de Honor, y Crisolart Galleries; 2008: "Small is Beatiful" Kips Gallery INC y Crisolart Galleries, Chelsea , New York. Otros: 2002: coordinadora y organizadora de Exposiciones y Actividades Culturales durante La 17th Conference of the Internacional Association for People-Environment Studies (IAPS), organizada por la Asociación Gallega de Estudios e Investigación Psicosocial, Universidad de A Coruña. Seleccionada por La Consellaría de Cultura, Comunicación Social e Turismo, Dirección Xeral de Promoción Cultural, para las muestras itinerantes de Artes Plásticas en las cuatro provincias gallegas, Xacobeo 2004. Referencias: [2003], Xunta de Galicia, Guía de Artistas de Galicia, Guías culturáis núm. 25, Dirección Xeral de Promoción Cultural, Dep. Legal: C-536-2003; ISBN: 84-453-3507-3. Xunta de Galicia, "Nandi Alonso: Materia e Espirito", Catálogos de Arte, Exposiciones Itinerantes, Dep. Legal: C-1779-2003; ISBN: 84-453-3612-6. Obra citada en "Revistart" núm. 81, año IV. (2005) Xunta de Galicia, "Guía de Artistas de Galicia", Guías culturales, en curso, Dirección Xeral de Promoción Cultural.
Lo primero que se puede decir de Nandi Alonso es que su pintura, en sus primeros pasos, se desarrolló en el marco de una figuración de formas sintéticas en las que existían claros intereses poéticos. La nostalgia parecía teñirlo todo y el silencio, acompañado de la soledad, era el ambiente cotidiano en el que surgía su pintura. Pero puede haber un momento en la vida de una artista en el que Los sentimientos se desaten de los motivos que les dieron origen. Algo de esto sucedió en La Nandi Alonso de los últimos tiempos: lo que antaño eran temas reconocibles, hoy son cuadros donde los esenciales componentes del pintar se convierten en el mismo ser de la obra. La luz se hace color y las pinceladas otorgan vida al lienzo. Y el silencio y la melancolía siguen ahí presentes, generando auténticas poesías plásticas. ¿Se puede decir que Nandi Alonso llega a la abstracción desde lo figurativo? Más bien cabe indicar que lo figurativo se descarnó para convertirse en pensamiento pictórico. El cuadro es, así, la referencia que concreta este proceso, algo así como la plasmación de un estado de ánimo al que La existencia de un determinado título, para cada obra, sirve como llave para entender lo que se nos pretende sugerir: La expresión mínima de una especie de rincón del alma de quien, en este caso, habla a través de la pintura. Hay que valorar el enorme trecho que como pintora y ha recorrido esta artista. En pocos años parece que ya ha sintetizado, sin pretenderlo, parte de lo que podernos entender hoy como línea esencial de la trayectoria de la pintura del siglo XX. Se ha dicho que los últimos tiempos de la Historia del Arte han tenido una aplicación del principio de la libertad, una explicación que nos hace entender muchas cosas. Es esa creación en libertad la que justifica una manera de hacer muy personal como la que Nandi representa. Estamos ante una artista que sabe definir plásticamente sus sentimientos.
José Manuel García Iglesias Profesor y Crítico de Arte